Spielpraxis
167 online verfügbare Artikel
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Maurice Ravel und die neue Posaune
Tanzposaunisten veränderten in den 1920er und 30er Jahren die klassische Spielpraxis und prägten damit Ravels Bolero und eine ganze Generation.
Von Michel Laplace
Frei
Warum so tun als wäre man Mozart? Antwort and B. Krol
Soll man in der Kadenz Mozart imitieren? Peter Damm plädiert für stilistische Treue ohne Nachahmung — im Dialog mit Bernhard Krol.
Von Peter Damm
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Die Lippenschwingung beim Posaunisten während des Spielens
Untersuchung der Lippenvibration beim Posaunenspiel, mit Analyse des Ansatzes und dessen Einfluss auf Klangproduktion und Kontrolle.
Von Leno Lloyd
Sinfonisches Tubablasen
Ein Appell an das Orchester: Lewis Waldeck warnt vor solistischem Tubaklang und fordert die Rückkehr zu einem dunklen, verschmelzenden Orchestersound.
Von Lewis Waldeck
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Die innere Akustik des Waldhornes
Untersuchung der inneren Akustik des Horns und wie Bauweise und Luftsäule Klangbildung und Intonation beeinflussen.
Von Willi Aebi
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Teil 1
Arnold Jacobs
Interview
Zwei Größen der Tuba treffen 1979 in Chicago aufeinander, während Arnold Jacobs Technik, Klang, Orchesteralltag und Pädagogik verbindet.
Von Roger Bobo
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Der Hornbauer Steve Lewis
Handwerk der alten Welt und Technologie aus der neuen Welt
Im Chicago der 1980er verband Steve Lewis altes Handwerk mit moderner Präzision und baute jedes Horn einzeln für den Bläser, das Material und den Klang.
Von Jeffrey Agrell
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Dynamik in den achtziger Jahren
Von Reykjavik bis zur Hollywood Bowl verändern größere Säle und verstärkte Klangwelten das orchestrale Gleichgewicht akustischer Instrumente.
Von Roger Bobo
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Teil 2
Verzierungen in Hornkonzerten des 18. Jahrhunderts?
Willkürliche Veränderungen
Das Naturhorn ließ wenig Raum für Übermaß: Peter Damm stellt die Verzierungspraxis des 18. Jahrhunderts den Grenzen von Umfang, Stil und Notation gegenüber.
Von Peter Damm
Frei
Empire Brass Quintet
Kurzportrait
Von New York bis Boston formten fünf Blechbläser eine kammermusikalische Identität zwischen Ewald, Alter Musik und dem Klangideal des Streichquartetts.
Von Jean-Pierre Mathez
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Teil 1
Praktische Hinweise
Anhand der Technical Studies von Herbert L. Clarke fördern diese Übungen Flexibilität, Intonation und sichere Tonansätze im Blechbläsertraining.
Von James Stamp
Mitglied
Der oszillatorische Mechanismus der Glottis beim Hornspielen
Ein Hornton beginnt möglicherweise, bevor er hörbar wird: Unbewusste Schwingungen der Stimmbänder bereiten den Luftstrom bereits vor.
Von Philippe-Henri Dejonker, Francis Orval, R. Miller, R. Sneppe
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Teil 2
Gleichzeitiges Spielen und Singen auf Blechblasinstrumenten
Von der Klangerzeugung bis zum zeitgenössischen Repertoire erweist sich gleichzeitiges Blasen und Singen als anspruchsvolle Erweiterung der Blechblastechnik.
Von Benny Sluchin
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Teil 3
Gleichzeitiges Spielen und Singen auf Blechblasinstrumenten
Von Webers Concertino bis zu Berlioz' Akkorden erklären akustische Zusammenhänge die Kombinationstöne beim gleichzeitigen Spielen und Singen auf Blechblasinstrumenten.
Von Benny Sluchin
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Die Trompete in den Werken Jean Philippe Rameau
Von höfischen Divertissements bis zu Operntänzen zeigt Rameaus Trompetensatz ungewöhnliche technische Anforderungen und ein erweitertes barockes Klangspektrum.
Von Albert Hiller
Das Horn in Frankreich
Historischer Überblick über das Horn in Frankreich von Daniel Bourgue, mit Fokus auf Instrumentenbau, Pädagogik sowie Klang- und Stilentwicklung.
Von Daniel Bourgue
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Das Horn-Singen
Earl S. Saxton plädiert für ein „singendes“ Hornspiel und betont Klangbildung durch Lippenvibration, Atemkontrolle und gesangsorientierte Technik.
Von Earl S. Saxton
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Die Erfinderecke
Das eigene Mundstück formen
Eine winzige Veränderung am Mundstückrand stellt die übliche Form infrage und soll die Oberlippe entlasten, ohne Flexibilität, Attacke oder Kontrolle zu opfern.
Von Ninck Blok
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Teil 4
Zen und die Kunst des Hornblasens
Von Meditation bis Langstreckenlauf wird Hornspiel zum Mittel gegen mentale Unruhe, zwischen Atmung, Konzentration und Alltag.
Von Jeffrey Agrell
Frei
Genfer Wettbewerb CIEM 1981
Leserbriefe
Ausgehend von Genf 1981 plädiert Philip Jones für ausgewogenere Juryentscheide, ein besseres Repertoire und den bleibenden Wert internationaler Trompetenwettbewerbe.
Von Philip Jones
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Welches Horn für welche Musik?
Artikel über die Wahl des Horns je nach Repertoire, mit Vergleich von Instrumenten, Klangidealen und stilistischen Anforderungen.
Von Hermann Baumann
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Teil 4
Die Trompete in den USA
Extras II
Verschiedene Mundstückbohrungen für Piccolo- und C-Trompete werden anhand praktischer Spieltests gegenübergestellt, zwischen Klang, Tragfähigkeit und Intonation.
Von Thomas Stevens
Frei
Blechblasinstrumente aus der Sicht ihrer Hersteller
Zwischen Werkstattwissen und akustischer Gewissheit zeigen Herstellertexte den Streit um Metall, Oberfläche, Resonanz und Spielqualität.
Von J. M. Bowsher, P. S. Watkinson
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Teil 1
Über die Posaunenstimme des Boléro von Ravel
Wie spielt man Boléro heute? Nach 100 Aufführungen geht Jean Douay über Stilfragen hinaus und plädiert für ein flexibles, homogenes und kontrolliertes Spiel.
Von Jean Douay