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Les faux cuivres?

Entre fidélité aveugle et modernisation téméraire, le remplacement d’un instrument oblige l’interprète à décider quand la lettre trahit la musique.

Par Rudolf Lewy

Partie 1

Le Concerto de Haydn pour trompette

Entre éditions, instruments et traditions d’interprétation, le concerto pour trompette de Haydn révèle des conceptions divergentes du texte musical.

Par Alfred Willener

Partie 2

L'histoire de l'invention des pistons et des instruments à pistons en Allemagne (1814-1833)

Entre invention et rivalité : l’histoire des premiers pistons et cylindres dévoile une lutte d’idées et de brevets qui a révolutionné les instruments de cuivre.

Par Herbert Heyde

Interview avec Thomas Müller

Le cor naturel n’est pas un retour en arrière : pour Thomas Müller, ses exigences de son, de technique et de conscience peuvent élargir le jeu du corniste moderne.

Par Jeffrey Agrell

Partie 1

Le trombone-contrebasse

Une esquisse centrée sur les aspects de la technique de construction (1973)

De Praetorius à Wagner : Heinrich Thein retrace l’évolution du trombone contrebasse et montre comment histoire, acoustique et facture ont façonné cet instrument.

Par Heinrich Thein

La mort prématurée de l'ophicléide

Autrefois central dans les orchestres français, l’ophicléide céda la place au tuba, victime autant des institutions et du répertoire que de sa sonorité.

Par Stephen J. Weston

Partie 2

Le Concerto de Haydn pour trompette

André, Wobisch, Dokshitzer, Stringer et d'autres montrent comment tempi, phrasé, ornements et cadences transforment le concerto de Haydn.

Par Alfred Willener

James Stamp, une pédagogie subtile

Justesse, notes tenues et travail sur l'embouchure structurent l'approche subtile de James Stamp, où l'écoute et l'économie du geste guident la technique.

Par Alfred Willener

Musique ancienne pour trompette à Schwerin

Sources méconnues révélées : Stephen Glover explore les manuscrits de Schwerin et éclaire l’évolution du répertoire de trompette et des ensembles à vents.

Par Stephen L. Glover

Trompettes naturelles, techniques de base

La trompette naturelle exige plus qu’un instrument historique : Friedemann Immer confronte technique moderne, son baroque, articulation, style et authenticité.

Par Friedemann Immer

Spécial Francfort 1979

Foire de la Musique

Jean-Pierre Mathez parcourt la Foire de Francfort, observant facteurs, marchés et concurrence, et décrivant un paysage des cuivres marqué par l’ajustement plus que l’innovation.

Par Jean-Pierre Mathez

Sous le signe du serpent - Tony Bingham, antiquaire pour cuivres

toutes sortes d’instruments de musique anciens, rares et inhabituels achetés et vendus par Tony Bingham.

Derrière une boutique de Hampstead, le commerce de Tony Bingham maintient ophicléides, cors naturels et cornets en circulation entre collectionneurs et musiciens.

Par Thomas Aitken

Partie 6

Fabriques d'instruments aux USA

Holton (G. Leblanc Corporation)

À Elkhorn, dans le Wisconsin, le savoir-faire artisanal côtoie la production industrielle, tandis que Holton cherche à innover face au conservatisme des musiciens.

Par Stephan Suter

Renold Schilke à Francfort

Entretien

Schilke interroge le rôle d’un salon saturé pour la facture instrumentale, rappelant que la valeur dépend du musicien alors que la demande croît et que la qualité trie le marché.

Par Jean-Pierre Mathez

Dr. h. c. Bernoulli (1904-1980)

Nécrologie du grand collectionneur

D’un château suisse abritant 700 cuivres au Musée historique de Bâle, un parcours marqué par la passion, le savoir et l’accueil des musiciens.

Par Emilie Mende

Friedemann Immer

Une trompette venue d'ailleurs

Tradition baroque et trompette moderne se rejoignent dans le double parcours singulier de Friedemann Immer, entre Bach, trompette naturelle et musique ancienne.

Par Jean-Pierre Mathez

Partie 7

Fabriques d'instruments aux USA

Martin (G. Leblanc Corporation)

Dans le Wisconsin des années 1970, la rationalisation industrielle transforme la fabrication des cuivres, sans faire totalement disparaître le travail artisanal.

Par Stephan Suter

Partie 1

Bach a-t-il écrit la partie de corno de la Messe pour Reiche? I

Par Peter Damm

Partie 3

Bach a-t-il écrit la partie de cor de la Messe pour G. Reiche III [fin]

Par Peter Damm

Spécial Hongrie

Les trompettes du Musée national hongrois de Budapest

Quatre trompettes méconnues à Budapest éclairent les facteurs viennois, la facture ancienne, le diapason et la fragile survie des instruments de musée.

Par Leo Kappel

L'acoustique interne du cor

Étude de l’acoustique interne du cor, expliquant comment sa structure et sa colonne d’air influencent la production du son et l’intonation.

Par Willi Aebi

La trompette dans le service des postes de l'Allemagne du Nord au XIXe s.

Pendant quarante ans, les postillons d’Allemagne du Nord délaissèrent le cor pour la trompette, rapprochant curieusement signaux postaux et pratique militaire.

Par Albert Hiller

Steve Lewis, facteur de cor

La technologie du Nouveau Monde au service de l’artisanat de l’Ancien

Cela prend souvent des années, voire des générations, pour qu’un nouvel instrument soit accepté et reconnu par les musiciens professionnels. Mais cela n’a pas été le cas pour Steve Lewis, fabricant de cors à Chicago, qui, depuis qu’il a ouvert son magasin il y a 8 ans, a vendu 111 cors à des étudiants avancés, des professeurs et des professionnels jouant dans les orchestres du monde entier. Il a fabriqué ses cinq premiers cors pour le Pittsburgh Symphony Orchestra, à la demande de son chef André Prévin. En effet, celui-ci demanda un jour à Dale Clevenger, cor solo du Chicago Symphony Orchestra, que faire pour obtenir de sa section de cors un son comparable à celui dudit orchestre. Clevenger lui répondit alors: «C’est à la fois une question de conception et d’instrument. La conception dépend de vous; pour ce qui est de l’instrument, il n’y a qu’un endroit, qu’un homme: Steve Lewis». A ce moment-là, Lewis n’avait pas encore fabriqué un seul cor! Mais peu après suivait une commande de quatre autres cors pour le Syracuse Symphony Orchestra…Steve Lewis était venu à Chicago pour étudier le cor avec Dale Clevenger. Pour se faire un peu d’argent, il travaillait en même temps chez Schilke. Il eut la chance de travailler avec Jerry Lechniuk, un maître artisan qui avait appris son métier en Ukraine et en Pologne avant la deuxième guerre. Il apprit à Lewis comment fabriquer toutes les différentes parties d’un cor et comment les réparer. (Lewis put ainsi fabriquer six cors avant de quitter Schilke.) Cet apprentissage dura quatre ans, jusqu’à la mort de Lechniuk. «Jerry m’a appris à réparer» dit Lewis, «mais il m’a surtout appris à être fier d’être artisan, à travailler lentement sans jamais brûler les étapes».Lewis quitta Schilke quelques mois après la mort de Lechniuk. La section de cuivre du Chicago Symphony Orchestra lui conseilla alors d’ouvrir son propre magasin de réparation et fabrication de cors et lui alloua même un prêt de US.$ 25’000. Lewis emprunta encore US.$ 10’000 supplémentaires et consacra cet argent à l’achat de machines, d’outils, de pièces et fournitures diverses qu’il choisit minutieusement pendant cinq mois. Avec ce matériel très sophistiqué, il put ouvrir un magasin de tout premier ordre.Quelle sorte de cors Steve Lewis fabrique-t-il? «Toute ma carrière, j’ai joué un Schmidt Geyer (fabriqué en 1919), un cor magnifique… Je me disais que si, un jour, j’avais la possibilité de faire un cor, j’en ferais un comme celui-là. Mais comme peu de gens jouent avec un cor à pistons, j’ai dû choisir un mécanisme plus universel. C’est pourquoi j’ai opté pour le Knopf à barillet rotatif, un modèle traditionnel vieux de 70 ans. Il ressemble beaucoup au Geyer. D’ailleurs, Knopf a toujours dit que Geyer l’avait copié, et Geyer disait que Knopf le copiait. Knopf habitait à Markneukirchen, ville où naquit Carl Geyer… C’est un modèle magnifique, évolution naturelle du modèle à piston au modèle à cylindre rotatif. Pour moi, le Schmidt reste le modèle idéal, mais ce Knopf-Geyer semble bien être le meilleur.

Par Jeffrey Agrell

Instruments de cuivre de la tradition de Graslitz

De Graslitz au XVIIIe siècle à la Bavière d’après-guerre, des facteurs reconstruisent autour de Miraphone une tradition d’exil et de savoir-faire.

Par Rudolf Limmer