Cor

Baumann, Hermann

Quel cor pour quelle musique?

Article sur le choix du cor en fonction du répertoire, comparant instruments, idéaux sonores et exigences stylistiques.

Aebi, Willi

L'acoustique interne du cor

Étude de l’acoustique interne du cor, expliquant comment sa structure et sa colonne d’air influencent la production du son et l’intonation.

Barboteu, Georges

Le cor, cet instrument qui est le mien

Réflexion personnelle sur le cor, explorant l’identité artistique, les idéaux sonores et le rapport du musicien à son instrument.

Saxton, Earl S.

Chanter le cor

Earl S. Saxton défend une approche « chantée » du cor, mettant l’accent sur la production du son par la vibration, le contrôle du souffle et une technique inspirée du chant.

Janetzky, Kurt

Impossible?

Kurt Janetzky remet en question la notion d’« impossible » dans le jeu des cuivres, montrant que les limites techniques évoluent et qu’aucun répertoire ne devrait être considéré comme injouable.

Orval, Francis

Le cor Fa/Sib 3ème piston ascendant d'un ton

Un autre cor, une autre approche : Francis Orval explore comment une 3e valve ascendante transforme technique, justesse et émission.

Mathez, Jean-Pierre

Rencontre avec Ib Lanzky-Otto

« On ne peut pas expliquer la musique — il faut la jouer. » Une rencontre rare et insaisissable avec Ib Lansky-Otto.

Westhof, Theo

Mon nouveau double cor déchant

Pourquoi le cor idéal n’existe-t-il pas ? Theo Westhof propose un nouveau cor double descant, conçu pour corriger justesse et timbre sans compromis.

Höltzel, Michael

Mes contacts avec les Etats-Unis

Cor double, descant, naturel… quelle voie choisir ? Entre écoles américaine et allemande, cet article explore styles, instruments et formation complète du corniste.

Damm, Peter

A propos des articulations dans les concerti pour cor de Mozart

Comment jouer Mozart avec justesse ? Peter Damm remet en cause les éditions traditionnelles et montre comment reconstruire l’articulation grâce au style, à l’écoute et au jugement musical.

Agrell, Jeffrey

Le Zen et l'art de jouer du cor

Au-delà de la technique : Jeffrey Agrell montre comment le Zen remet en question la pensée occidentale et ouvre une nouvelle voie vers une pratique musicale plus consciente.

Agrell, Jeffrey

Le Zen et l'art de jouer du cor

Au-delà de la technique : Jeffrey Agrell explore le conflit entre intellect et intuition et montre que la véritable expression musicale naît là où l’analyse s’arrête.

Ree Wekre, Frøydis

L'Ecole de cor de Léningrad

De Saint-Pétersbourg à l’époque soviétique, plusieurs générations de cornistes ont façonné une approche singulière du son et du jeu d’orchestre.

Agrell, Jeffrey

Le Zen et l'art de jouer du cor

Entre souffle, réflexe et attention, Jeffrey Agrell relie la pratique du Zen aux mécanismes physiques et mentaux du jeu des cuivres.

Mathez, Jean-Pierre

Barry Tuckwell

Interview

Entre le London Symphony Orchestra, les tournées de soliste et les concertos de Mozart ou Strauss, Barry Tuckwell évoque le son, le risque et l’instinct musical.

Agrell, Jeffrey

Le Zen et l'art de jouer du cor

De la méditation à la course à pied, le jeu du cor devient une manière d’apaiser le mental, entre souffle, concentration et vie quotidienne.

Janetzky, Kurt

Les 300 ans du cor en Bohême

Un portrait non signé de la cour de Dresde relie l’essor du cor bohémien à l’univers cérémoniel des chasses baroques.

Damm, Peter

Trois siècles de cor

1680-1980, Essai de réflexion

Du cor de chasse de Versailles au Waldhorn de Bohême, facteurs et musiciens transforment un instrument de cour en voix d’orchestre.

Damm, Peter

Trois siècles de cor

Dans l'orchestre de la Cour de Dresde

Des musiciens de cour de Dresde à la technique du cor à main de Hampel, virtuoses et répertoire façonnent une transformation décisive du jeu et de l’écriture.

Agrell, Jeffrey

Le premier symposium européen du cor

Une semaine à Trossingen réunit grands cornistes, débats autour de Mozart, querelles d’instruments et amitiés durables lors d’un rendez-vous marquant.

Barantsev, Anatoly

Vitaly Bujanovsky

Le grand corniste universel

Considéré par Chostakovitch comme l’un des plus grands interprètes soviétiques, Vitaliy Buyanovskiy marqua le cor par le concert, l’enseignement et la composition.

Agrell, Jeffrey

Interview avec Hans Pizka

Du cor viennois à l’apprentissage sur cor naturel, Hans Pizka relie pédagogie, pratique orchestrale et identité sonore du corniste.

Jeurissen, Herman

Le Cor d'hiver

De Midwinterhoorn

Une tradition de Noël de l'est des Pays-Bas conserve facture, rituel et jeu ancestraux, jusqu'à son adaptation dans la Sinfonia pastorella de Léopold Mozart.

Bourgue, Daniel

La trompe de chasse, son histoire, sa technique, sa musique

Bien plus qu’un instrument, une pratique où rites, gestes et langage musical transmis depuis Louis XIV continuent de façonner une tradition restée presque intacte.

Poncet, Jacques

La trompe de chasse

Une tradition tenue pour ancienne se révèle plus récente qu’on ne l’imagine, tandis que les pratiques du XVIIIᵉ siècle redonnent un autre visage à la trompe.

Bürger, Edgar

Au sujet de la pression de l'embouchure sur les lèvres du corniste

Travail de fin d'étude de méthodologie

Bien avant les capteurs modernes, un étudiant en cor mesurait lui-même la pression de l’embouchure, remettant en cause des certitudes toujours présentes.

Agrell, Jeffrey

Jazz et Cor

Le cor ne trouva sa place dans le jazz qu'avec une nouvelle conception du son, portée notamment par John Graas et toute une génération de musiciens.

Bernsdorff-Engelbrecht, Ch.

Cor et Harpe

Les démonstrations de virtuosité ont disparu des programmes, mais le duo cor et harpe fait revivre un répertoire où les interprètes façonnaient eux-mêmes leur musique.

Agrell, Jeffrey

Jazz et Cor

Julius Watkins

Une carrière pionnière, des enregistrements majeurs et des collaborations avec les légendes du jazz offrirent au cor une place qu'il n'avait jamais occupée.

Dejonker, Philippe-Henri · Orval, Francis · Miller, R. · Sneppe, R.

Mécanisme oscillatoire de la glotte dans le jeu de cor

Une note de cor semble naître avant d’être entendue, lorsque de discrètes oscillations des cordes vocales préparent déjà l’attaque.

Damm, Peter

L'ornementation dans les concertos pour cor du XVIIIe siècle?

Bien avant que la partition ne fixe chaque détail, les concertos pour cor reposaient sur

Agrell, Jeffrey

Jazz et Cor

Pour débuter

Pour le corniste classique, le jazz remplace la sécurité de la partition par l’écoute, le swing et l’improvisation — et impose une autre forme de discipline.

Damm, Peter

L'ornementation dans les concertos pour cor du XVIIIe siècle?

Les ornements essentiels

Le cor naturel laissait peu de place à l’excès : Peter Damm confronte l’ornementation du XVIIIᵉ siècle aux limites concrètes de la tessiture, du style et de l’écriture.

Höltzel, Michael

Autour du Cor

Hambourg 1982

À Hambourg en 1982, 150 cors sortaient des collections pour être joués, réunissant en un même lieu des siècles de chasse, de signal et de pratique musicale.

Damm, Peter

L'ornementation dans les concertos pour cor du XVIIIe siècle?

Les «changements sporadiques»

Improvisation, articulation et ornement ne faisaient qu’un : Peter Damm retrouve une pratique du cor au XVIIIᵉ siècle peu à peu restreinte par la notation.

Agrell, Jeffrey

Jazz et Cor

Thomas Bacon

La discipline classique rencontre la liberté du jazz-rock lorsque Thomas Bacon se confronte à l’improvisation et aux exigences physiques imposées au cor.

Damm, Peter

L'ornementation dans les concertos pour cor au XVIIIe siècle?

Changements et modifications de tempo

Tempo, dynamique et cadences montrent combien le concerto pour cor du XVIIIᵉ siècle dépendait de choix que la notation et l’instrument modernes peuvent masquer.

Agrell, Jeffrey

Meir Rimon

Portrait et conversation

Discipline orchestrale, liberté du soliste et désir constant d’apprendre ont façonné le jeu de Meir Rimon entre traditions israélienne, européenne et américaine.

Wolf, Werner

Un corno da caccia moderne

Les parties de cor aiguës de Bach opposent son historique et technique moderne, poussant Friedbert Syhre et Ludwig Güttler à repenser l’instrument lui-même.

Agrell, Jeffrey

Interview avec Thomas Müller

Le cor naturel n’est pas un retour en arrière : pour Thomas Müller, ses exigences de son, de technique et de conscience peuvent élargir le jeu du corniste moderne.

Trichet, Pierre

Des Cornets de Chasse et autres semblables instruments

Extrait du Traité des Instruments de Musique de Pierre Trichet (v. 1640)

Cors de chasse, buccines et cornets se confondent chez Trichet, entre signaux antiques, bergers, chasseurs, mythologie et instruments de son temps.

Agrell, Jeffrey

Jazz et Cor

Tom Varner

En choisissant le jazz plutôt que l’orchestre, Tom Varner affronte la raideur du cor, sa projection et sa place improbable comme voix d’improvisation.

Agrell, Jeffrey

Steve Lewis, facteur de cor

La technologie du Nouveau Monde au service de l’artisanat de l’Ancien

Cela prend souvent des années, voire des générations, pour qu’un nouvel instrument soit accepté et reconnu par les musiciens professionnels. Mais cela n’a pas été le cas pour Steve Lewis, fabricant de cors à Chicago, qui, depuis qu’il a ouvert son magasin il y a 8 ans, a vendu 111 cors à des étudiants avancés, des professeurs et des professionnels jouant dans les orchestres du monde entier. Il a fabriqué ses cinq premiers cors pour le Pittsburgh Symphony Orchestra, à la demande de son chef André Prévin. En effet, celui-ci demanda un jour à Dale Clevenger, cor solo du Chicago Symphony Orchestra, que faire pour obtenir de sa section de cors un son comparable à celui dudit orchestre. Clevenger lui répondit alors: «C’est à la fois une question de conception et d’instrument. La conception dépend de vous; pour ce qui est de l’instrument, il n’y a qu’un endroit, qu’un homme: Steve Lewis». A ce moment-là, Lewis n’avait pas encore fabriqué un seul cor! Mais peu après suivait une commande de quatre autres cors pour le Syracuse Symphony Orchestra…Steve Lewis était venu à Chicago pour étudier le cor avec Dale Clevenger. Pour se faire un peu d’argent, il travaillait en même temps chez Schilke. Il eut la chance de travailler avec Jerry Lechniuk, un maître artisan qui avait appris son métier en Ukraine et en Pologne avant la deuxième guerre. Il apprit à Lewis comment fabriquer toutes les différentes parties d’un cor et comment les réparer. (Lewis put ainsi fabriquer six cors avant de quitter Schilke.) Cet apprentissage dura quatre ans, jusqu’à la mort de Lechniuk. «Jerry m’a appris à réparer» dit Lewis, «mais il m’a surtout appris à être fier d’être artisan, à travailler lentement sans jamais brûler les étapes».Lewis quitta Schilke quelques mois après la mort de Lechniuk. La section de cuivre du Chicago Symphony Orchestra lui conseilla alors d’ouvrir son propre magasin de réparation et fabrication de cors et lui alloua même un prêt de US.$ 25’000. Lewis emprunta encore US.$ 10’000 supplémentaires et consacra cet argent à l’achat de machines, d’outils, de pièces et fournitures diverses qu’il choisit minutieusement pendant cinq mois. Avec ce matériel très sophistiqué, il put ouvrir un magasin de tout premier ordre.Quelle sorte de cors Steve Lewis fabrique-t-il? «Toute ma carrière, j’ai joué un Schmidt Geyer (fabriqué en 1919), un cor magnifique… Je me disais que si, un jour, j’avais la possibilité de faire un cor, j’en ferais un comme celui-là. Mais comme peu de gens jouent avec un cor à pistons, j’ai dû choisir un mécanisme plus universel. C’est pourquoi j’ai opté pour le Knopf à barillet rotatif, un modèle traditionnel vieux de 70 ans. Il ressemble beaucoup au Geyer. D’ailleurs, Knopf a toujours dit que Geyer l’avait copié, et Geyer disait que Knopf le copiait. Knopf habitait à Markneukirchen, ville où naquit Carl Geyer… C’est un modèle magnifique, évolution naturelle du modèle à piston au modèle à cylindre rotatif. Pour moi, le Schmidt reste le modèle idéal, mais ce Knopf-Geyer semble bien être le meilleur.

Tarr, Edward H.

Duo pour cors de Haendel retrouvé en Amérique du Sud

Une méthode de cor du XVIIIe siècle retrouvée via l’Amérique du Sud complète un duo de Haendel et restitue des conseils de jeu étonnamment actuels.

Agrell, Jeffrey

Jazz et Cor

Peter Gordon

Formé au classique mais attiré ailleurs, Peter Gordon fait entrer le cor dans le jazz, les studios et la musique populaire sans renier ses bases orchestrales.

Hiller, Albert

Le cornet de poste de Bavière au XIXe siècle et la musique populaire

D’abord instrument de signalisation postale, le cornet de poste s’inscrivit dans la vie musicale bavaroise, entre règlements, innovations pratiques et tradition populaire.

Mathez, Jean-Pierre

Hermann Baumann

Le chemin du virtuose

Du travail du son au cor naturel, le parcours d’Hermann Baumann montre comment le corniste a contribué à redéfinir la place du soliste sur la scène internationale.

Tarr, Edward H.

Bach et les Autres:

Trompettistes et cornistes du XVIIIe siècle

Des cantates de Bach à la tradition des Stadtpfeifer de Leipzig, trompette et cor se confondent dans une pratique musicale d’une grande polyvalence.

Tarr, Edward H.

Bach et les Autres:

Trompettistes-cornistes du XVIIIe siècle

Au-delà de Leipzig, la pratique s’étend de Weissenfels à Dresde et Vienne, tandis que cor et trompette suivent peu à peu des voies distinctes.