Musique contemporaine

Partie 1

De la musique d’ameublement à la musique dodécaphonique

Le trombone dans l’ensemble de chambre au début de la Nouvelle Musique (1913-1934)

Entre 1913 et 1934, le trombone s’impose dans la musique de chambre, porté par Satie, Milhaud et Stravinsky, entre influence du jazz et rupture avec les traditions orchestrales.

Par Michael Struck-Schloen

Musique contemporaine pour le tuba: tendances et systèmes

Nouvelle musique, nouvelles règles : Daniel Perantoni explore techniques étendues, notations graphiques et langage en évolution du tuba.

Par Daniel Perantoni

Editorial

Alors que les cuivres s'effacent de la vie musicale, leur avenir repose sur l'exigence artistique, des programmes réfléchis et l'engagement de chaque interprète.

Par Jean-Pierre Mathez

Le premier symposium européen du cor

Une semaine à Trossingen réunit grands cornistes, débats autour de Mozart, querelles d’instruments et amitiés durables lors d’un rendez-vous marquant.

Par Jeffrey Agrell

Réflexions sur le joueur de cuivre

Pourquoi les cuivres restent-ils en marge de la création ? Vinko Globokar démonte traditions, écoles et routines — et appelle à une pensée musicale plus libre.

Par Vinko Globokar

Musique de cuivre hongroise contemporaine

Du déclin ancien au renouveau récent, les cuivres hongrois s’affirment par pédagogie, concours et œuvres de chambre, Varasdy évoquant figures marquantes et évolution de la pratique.

Par Frigyes Varasdy

Oui ou non? Attention !

« Transcriptions : oui ou non ? Attention. » Roger Bobo invite les tubistes à repenser leur répertoire et leur liberté artistique avec exigence et discernement.

Par Roger Bobo

Fragments d'idées et souvenirs concernant «Passages» pour trompette et cordes

Entre attente et mouvement, “Passages” repense le rôle du soliste et de l’orchestre — une invitation à explorer, écouter et accepter l’inattendu.

Par Victor Fenigstein

Instrumentation indéterminée

Un moyen d'élargir la technique instrumentale

La technique peut-elle dépasser la notation ? James Fulkerson explore de nouvelles possibilités instrumentales et souligne le rôle essentiel de l’improvisation dans leur développement.

Par James Fulkerson

Editorial

Face à l'industrialisation de la musique, Jean-Pierre Mathez défend un retour à des communautés musicales locales où créateurs, interprètes et publics retrouvent une identité commune.

Par Jean-Pierre Mathez

Interview avec Miles Anderson

Jean-Pierre Mathez révèle comment le tromboniste Miles Anderson navigue entre orchestre, freelance et une tension persistante entre nécessité financière et projet musical.

Par Jean-Pierre Mathez

Empire Brass Quintet

Portrait en bref

De New York à Boston, cinq musiciens ont forgé une identité de musique de chambre fondée sur Ewald, la musique ancienne et un son inspiré du quatuor à cordes.

Par Jean-Pierre Mathez

Partie 2

Jeu et chant simultanés avec les instruments de cuivre

Des mécanismes de production aux œuvres contemporaines, le jeu et le chant simultanés s'imposent comme une extension exigeante de la technique des cuivres.

Par Benny Sluchin

Partie 3

Jeu et chant simultanés avec les instruments de cuivre

Du Concertino de Weber aux accords de Berlioz, les principes acoustiques éclairent les sons résultants produits par le jeu et le chant simultanés.

Par Benny Sluchin

Une oeuvre majeure de musique de chambre pour cuivres?

Quintet, de Peter Maxwell Davies

Une séance à la BBC met le quintette de Maxwell Davies à l’épreuve de la virtuosité, de l’équilibre et d’une nouvelle place des cuivres en musique de chambre.

Par Thomas Aitken

Les concours annuels du CNSM (Conservatoire National) de Paris

Des œuvres commandées au vote du jury, une tradition d'examens éclaire le parcours des cuivres au Conservatoire de Paris depuis des générations.

Par Benny Sluchin

Concours international de Genève CIEM 1981

Courrier des lecteurs

À propos de Genève 1981, Philip Jones défend des jurys plus équitables, un répertoire mieux équilibré et la valeur durable des concours internationaux de trompette.

Par Philip Jones

Possibilités de développement sur les instruments de cuivres (1967)

Étude expérimentale de Vinko Globokar sur les techniques étendues des cuivres, abordant microtonalité, interaction voix-instrument et nouvelles méthodes de production sonore.

Par Vinko Globokar

La ceinture de sourdines

Dans les œuvres exigeantes de Stockhausen, six sourdines devaient être manipulées tout en jouant de mémoire, imposant une nouvelle approche de la technique instrumentale.

Par Markus Stockhausen

Editorial

Médias de masse, économie du disque et retour de la virtuosité du cornet se heurtent dans une réflexion sur les modes, la manipulation et l’indépendance musicale.

Par Jean-Pierre Mathez

La trompette universelle de Gabriele Cassone

Instruments baroques, Berio et musique italienne oubliée se rejoignent chez Cassone dans une conception singulièrement large du trompettiste moderne.

Par Jean-Pierre Mathez

Musique sérieuse de ce côté du ghetto

Entre sérialisme de Darmstadt et néo-tonalité, la place de la musique savante dans la société est interrogée à travers Berg, Schönberg et l’avant-garde d’après-guerre.

Par Rolf Urs Ringger

Essor de la littérature pour orchestres à vent amateurs en Europe centrale depuis 1950

Après 1950, les orchestres à vent amateurs d’Europe centrale deviennent un terrain où traditions, création moderne, musique populaire et pédagogie se confrontent.

Par Wolfgang Suppan

Melvyn Poore

Tuba britannica

Le tuba devient laboratoire de respiration circulaire, d’anches, de sourdines et de théâtre musical quand Melvyn Poore s’affranchit de son rôle orchestral.

Par Thomas Aitken