Peter Damm

Peter Damm es un trompista, profesor e investigador alemán cuya carrera ha reunido la práctica orquestal, la actividad como solista y un interés constante por la historia de la trompa y sus prácticas interpretativas.

Nacido en Meiningen, Turingia, en 1937, Damm comenzó su formación musical con el violín antes de dedicarse a la trompa con Franz Nauber. Posteriormente estudió con Karl Biehlig en la Hochschule für Musik de Weimar. Su carrera orquestal profesional comenzó en Gera y, en 1959, se convirtió en trompa principal de la Orquesta de la Gewandhaus de Leipzig. Diez años más tarde ingresó en la Sächsische Staatskapelle Dresden como trompa principal, puesto que ocupó hasta 2002. Tras su retiro, la Staatskapelle lo nombró miembro honorario.

Paralelamente a su actividad orquestal, Damm desarrolló una amplia carrera como solista y músico de cámara, actuando en Europa, América y Japón. Su repertorio abarcó desde la música del siglo XVIII hasta obras contemporáneas, incluidos estrenos, mientras que sus grabaciones documentan tanto el repertorio fundamental de la trompa como su larga vinculación con la tradición orquestal de Dresde.

Richard Strauss ocupó un lugar especialmente importante en su actividad como intérprete e investigador. Damm interpretó por primera vez el Primer Concierto para trompa de Strauss en 1957 y llegó a tocar la obra un total de 157 veces, la última de ellas en Osaka en 2000. Su trabajo sobre Strauss fue más allá de la interpretación: también investigó la música para trompa del compositor, combinando su experiencia práctica con el estudio de las fuentes y de cuestiones relacionadas con la interpretación.

Esta combinación de interpretación e investigación se convirtió en una característica importante del trabajo de Damm en un sentido más amplio. Preparó ediciones de obras fundamentales del repertorio de la trompa y dedicó especial atención a cuestiones de práctica interpretativa histórica, articulación, ornamentación y evolución del instrumento. Su enfoque era el de un intérprete que examinaba las fuentes históricas para comprender mejor cómo pudo haber sido concebida e interpretada la música.

Este aspecto de su trabajo está particularmente bien representado en Brass Bulletin. A través de quince contribuciones, Damm abordó temas que van desde la articulación en los conciertos para trompa de Mozart hasta la ornamentación del siglo XVIII y la historia del instrumento. Su estudio en dos partes 300 Years of the Horn exploró el desarrollo de la trompa y la tradición de la corte de Dresde, mientras que un posterior estudio en tres partes investigó la parte de corne da caccia de la Misa en si menor de Bach y su posible relación con Gottfried Reiche. También escribió sobre la Staatskapelle Dresden, la práctica de la trompa en la República Democrática Alemana y su antiguo maestro Karl Biehlig.

La enseñanza constituyó otro aspecto fundamental de la carrera de Damm. Durante muchos años enseñó en la Hochschule für Musik Carl Maria von Weber de Dresde e impartió clases magistrales, seminarios y talleres en Europa, Japón y Norteamérica. Su labor pedagógica, al igual que sus publicaciones y ediciones, surgió de la estrecha relación entre experiencia orquestal, conocimiento técnico e investigación histórica que caracterizó su trayectoria.

Damm estuvo asimismo estrechamente vinculado al Internationaler Instrumentalwettbewerb Markneukirchen, del que fue presidente durante muchos años, y fue nombrado miembro honorario de la International Horn Society. Su carrera fue reconocida mediante diversos premios en concursos y distinciones profesionales, comenzando por concursos internacionales en Moscú, Múnich y Praga durante los primeros años de su actividad profesional.

La contribución de Peter Damm a la trompa va mucho más allá de sus largos años en dos de las grandes orquestas alemanas. A través de la interpretación, la enseñanza, sus ediciones, grabaciones e investigaciones históricas, contribuyó a conectar la tradición orquestal viva del instrumento con un estudio más profundo de su repertorio y de su historia. Sus escritos para Brass Bulletin ofrecen un testimonio especialmente claro de esta combinación de experiencia musical práctica y curiosidad histórica.