O.A.: J’étais heureux, mais la nervosité m’a repris!
G.M.: C’est à ce moment que j’ai ressenti l’espoir d’arriver en finale. La tension a augmenté, mais la motivation et la stimulation aussi.
B.B.: Comment avez-vous vécu le 2ᵉ tour?
O.A.: Je ne pensais plus qu’à faire le mieux possible. J’essayais de me persuader que j’allais donner un concert plutôt que de concourir. L’acoustique m’inquiétait un peu. Je me demandais si je n’avais pas présumé de mes forces (le Honegger est très meurtrier). Mais une fois en scène, je me suis senti en forme. Après avoir joué, je n’ai plus écouté personne (à part mon ami Agnas) et je ne me suis plus occupé des autres concurrents.
G.M.: Pour moi, la tension fut moins grande qu’au premier tour et j’ai été nettement plus à l’aise pour jouer Enesco et Henze. Mais évidemment, j’ai à nouveau été pris par l’incertitude et j’ai anxieusement attendu les résultats. J’ai écouté trois autres demi-finalistes, mais sans trop m’en préoccuper.
B.B.: A votre avis, l’épreuve des traits d’orchestres avec orchestre était-elle judicieuse?
O.A.: [Il sourit]. Je me trouvais dans une situation familière, comme je la vis quotidiennement à Oslo... j’étais heureux d’être en finale.
G.M.: C’était une épreuve difficile, une nouvelle facette à maîtriser.
B.B.: Après cette première moitié de finale, avez-vous eu le pressentiment du classement final?
O.A.: J’évitais d’y penser, je ne voulais pas savoir...
G.M.: J’ai réalisé que Ole était très sûr et que Forman l’était un peu moins. J’ai ressenti la même chose durant les deux jours que nous avons passés ensemble...
B.B.: Et lorsque arriva l’ultime confrontation, avec le concerto d’Aroutounian?
O.A.: J’ai eu un problème avec mon premier piston et ça m’a préoccupé durant toute la deuxième partie de l’exécution. Ma concentration en a pris un coup. Quel soulagement à la fin! C’est là que j’ai réalisé sous quelle tension nerveuse j’avais vécu tous ces derniers jours.
G.M.: Pour moi, c’était une double épreuve, puisque l’orchestre qui m’accompagnait était celui qui venait de m’engager un an auparavant. C’était une situation très particulière. J’étais pris entre la crainte et le plaisir. Au début, j’ai été un peu surpris par l’acoustique, mais j’ai pu y faire face. Dans l’ensemble, j’étais content de mon interprétation.
B.B.: Comment jugez-vous ce concours 1987 au niveau de l’organisation et de l’ambiance?
O.A.: Très bien, à quelques détails près: les répétitions avec orchestre pour la finale auraient pu être fixées à l’avance, cette phase fut un peu agitée. Le temps entre les épreuves fut bien long... Une question de planification.
G.M.: Pour moi, c’était évidemment parfait... j’habite à Genève, j’étais chez moi, avec tous les avantages que cela comporte.
B.B.: Quelle est votre appréciation du jury?
O.A.: ... [Rires]. Parfait! Oui, parfait! [Rires].
G.M.: Je regrette simplement que les candidats n’aient pas eu suffisamment de contacts avec ces messieurs, par exemple après les différents tours, et, en particulier, après la finale, histoire de pouvoir bénéficier de leurs commentaires personnels.
Ole Edvard Antonsen
Premier Prix
est né le 25 avril 1962 à Hamar, une petite ville norvégienne de 17 000 habitants située à 120 km au nord d’Oslo. Son père, clarinettiste et saxophoniste, est maître de musique, dirige un big band et de nombreux orchestres à vent. A 5 ans, Ole déniche une vieille trompette dans les affaires paternelles et s’amuse avec. Un mois plus tard, son père lui offre un cornet à pistons neuf et, jusqu’à sa dixième année lui prodigue les rudiments de l’instrument. Puis il l’envoie à Oslo, avec son frère d’un an son cadet et trompettiste lui aussi, chez Harry Kvebaek, le grand trompettiste norvégien, qui les suivra efficacement tous les deux (Ole continue aujourd’hui encore à travailler avec lui). Dès l’âge de 10 ans, Ole joue dans les différents ensembles de son père, ainsi que dans l’Orchestre des Jeunes de Norvège. Il se produit souvent en soliste avec son frère qui s’est par la suite plutôt orienté vers la musique de variété et le jazz. A 16 ans, toujours avec Kvebaek, Ole entre à l’Académie de Musique d’Oslo et travaille intensément dans tous les secteurs (Studios, théâtres, big bands, etc.). Bien que souvent sollicité pour des postes de trompette solo d’orchestre, il préfère le poste de 2ᵉ trompette de l’Orchestre philharmonique d’Oslo qu’il occupe depuis 1982 et qui lui laisse assez de liberté pour pouvoir jouer à gauche et à droite et pour préparer sa carrière de soliste.
Gérard Métrailler
Deuxième Prix
est né le 5 octobre 1961 à Chalais en Suisse. A l’âge de 13 ans, il commence l’étude du cornet à pistons à l’école de musique de la fanfare villageoise. A 16 ans, il entreprend un apprentissage de mécanicien de précision, tout en jouant avec le «Brass Band 13 Etoiles». Jusqu’à vingt ans, il progresse en autodidacte, puis s’inscrit au Conservatoire de Genève, d’abord chez Mario Alberti, qui le fait passer à la trompette, puis dès 1983 dans la classe de Michel Cuvit, le successeur de feu Paolo Longinotti comme trompette solo de l’Orchestre de la Suisse romande et de professeur au Conservatoire de Genève. En 1985, il obtient son diplôme et est reçu, un an plus tard, comme 1ᵉʳ trompette remplaçant soliste à l’Orchestre de la Suisse romande. Aujourd’hui, il prépare son diplôme de virtuosité.