O.A.: Mucha alegría pero el nerviosismo me volvió a invadir.
G.M.: En ese momento vi la posibilidad de llegar a la final. La tensión aumentó pero la motivación y el estímulo también.
BB: ¿Cómo ha vivido el segundo turno?
O.A.: Sólo pensaba en hacerlo lo mejor posible. Trataba de persuadirme de que iba a dar un concierto y no a competir. La acústica me preocupaba un poco. Me preguntaba si no había confiado demasiado en mis fuerzas (el Honneger es muy peligroso). Pero una vez sobre el escenario, me sentí en forma. Cuando acabé de tocar, no escuché a nadie más (excepto a mi amigo Agnas) y no volví a ocuparme de los otros concursantes.
G.M.: Para mí, la tensión fue inferior a la del 1ᵉʳ turno y estuve más a gusto para tocar Enesco y Henze. Pero, evidentemente, la duda se instaló en mí y esperé los resultados con mucha ansiedad. Escuché a otros tres semifinalistas pero sin preocuparme demasiado.
BB: ¿Era acertada, a su parecer, la prueba de los «pasajes» de virtuosismo de orquesta con orquesta?
O.A.: (sonrió) Me encontraba en una situación familiar, tal y como la vivo cotidianamente en Oslo... Estaba contento de llegar a la final.
G.M.: Era una prueba difícil, una nueva faceta que tenía que dominar.
BB: Después de esta primera mitad de la final ¿tuvo usted el presentimiento de la calificación final?
O.A.: Trataba de no pensar en ello, no quería saberlo.
G.M.: Realicé que Ole estaba muy seguro de él y que Forman lo estaba un poco menos. He sentido lo mismo durante los dos días que hemos pasado juntos.
BB: ¿Y al llegar el último enfrentamiento con el concierto de Auroutounian?
O.A.: Tuve un problema con mi primer pistón, y eso me preocupó durante toda la segunda parte de la ejecución. Mi concentración sufrió mucho. ¡Qué alivio al final! Entonces me di cuenta de la fuerte tensión nerviosa bajo la cual había vivido esos últimos días.
G.M.: Para mí era una prueba doble ya que la orquesta que me acompañaba era la que acababa de contratarme un año antes. Era una situación muy particular. Estaba preso entre el miedo y el placer. Al principio me sorprendió un poco la acústica pero pude superarlo. De manera general estaba contento de mi interpretación.
BB: ¿Qué opina usted de este concurso 1987 en cuanto a la organización y al ambiente?
O.A.: Muy bien, a parte de algunos detalles: los ensayos con orquesta para la final se hubiesen podido establecer con anticipación. Esta fase fue un poco agitada. El tiempo entre las pruebas fue muy largo... Cuestión de planificación.
G.M.: Para mí, evidentemente perfecto... Vivo en Ginebra, estaba en mi casa, con todas las ventajas que eso supone.
BB: ¿Qué le ha parecido el jurado?
O.A.: ... [risas] ¡Perfecto! Si, perfecto. [risas]
G.M.: Siento sólo que los concursantes no hayan tenido más contacto con estos señores después de los diferentes turnos, por ejemplo, y en particular después de la final, para poder sacar provecho de sus comentarios personales.
Ole Edvard Antonsen
Primer Premio
nació el 25 de abril de 1962 en Hamar, pequeña ciudad de Noruega, con 17 000 habitantes, ubicada a 120 km al norte de Oslo. Su padre, clarinetista y saxofonista es maestro de música, dirige un «big band» y numerosas orquestas de instrumentos de viento. A los 5 años, Ole encuentra una trompeta vieja entre las cosas de su padre y prueba con ella. Un mes después, su padre le ofrece una corneta de pistones nueva y le enseña los rudimentos del instrumento. Después le manda a Oslo con su hermano, un año menor que él y trompetista también. En esta ciudad, el gran trompetista noruego, Harry Kvebaek, les seguirá eficazmente a los dos (Ole sigue hoy día todavía con él). Desde los 10 años, Ole toca en los diferentes conjuntos de su padre, así como en la orquesta de los jóvenes de Noruega. Actúa a menudo como solista con su hermano que se ha orientado después hacia la música de variedad y el jazz. A los 16 años, todavía en compañía de Kvebaek, Ole entra en la Academia de Música de Oslo, donde obtiene, tres años más tarde, la más alta distinción. Vive en Oslo y trabaja intensamente en los dos sectores (estudios, teatros, big bands etc...) Aunque le solicitan a menudo como trompeta solo de orquesta, prefiere el puesto de 2ª trompeta de la Orquesta filarmónica de Oslo donde sigue desde 1982 y que le deja bastante libertad para tocar a izquierda y a derecha y para preparar su carrera de solista.
Gérard Métrailler,
Segundo Premio
nació el 5 de octubre de 1961 en Chalais en Suiza. A los 13 años empieza el estudio de la corneta de pistones en la escuela de música de la banda aldeana. A los 16 años empieza el aprendizaje de mecánico de precisión, al mismo tiempo que sigue tocando con el «Brass Band 13 Estrellas». Hasta los 20 años, progresa como autodidacta, luego se matricula en el Conservatorio de Ginebra, primero con Mario Alberti que le hace adoptar la trompeta, y desde 1983 en la clase de Michel Cuvit, el sucesor del difunto Paolo Longinotti como trompeta solo de la Orquesta de la Suiza Romanda y profesor en el Conservatorio de Ginebra. En 1985, consigue su diploma e ingresa un año más tarde en la Orquesta de la Suiza Romanda como sustituto del primer trompeta solo. Hoy día prepara su diploma de virtuosismo.