Ofrezca Brass Bulletin en su universidad, conservatorio o biblioteca Descubra el acceso institucional

9 min de lectura

Akim Alexeyevich Kozlov

A Trombone Artist

Behind decades of orchestral excellence, one trombonist shaped a school of playing whose influence reached far beyond Leningrad and the concert hall.
Akim Alexeyevich Kozlov

Merited artist of the Russian Federation, professor, solo trombone at the Honoured Academic Symphony Orchestra of the Leningrad Philharmonic, Akim Alexeyevich Kozlov may rightly be considered one of the outstanding 20th-century trombone artists. Akim Alexeyevich's career is quite a unique phenomenon in the world of performing musicians. To manage at the age of 74 to retain the freshness, beauty and glamour of the instrument's sound is something given only to a chosen few.

Describing the creative potential of the orchestra at present, the Philharmonic's artistic director V. Fomin spoke of the trombone section headed by A.A. Kozlov in the following words, "The trombone section is one of the strongest in the orchestra today. Its head — Merited Artist of the Russian Federation A. Kozlov is a veteran philharmonist, who has played in the orchestra for almost four decades. He constantly demonstrates a high class of playing, especially in responsible solo parts (Ravel's Bolero, Sibelius's Seventh Symphony, Shostakovich's Fifteenth)."¹ E.A. Mravinsky says, "If A. Kozlov is engaged in the concert, the harmony of the brass section is ensured". These statements enable one to understand the significance and greatness of an artist whose creative activity and life are of profound interest both for professional musicians and for general audiences.

Akim Alexeyevich was born into the large and quite unmusical family of a worker at the Obukhov factory in the village of Yarygino in the government of Smolensk. Like many others, he made his first acquaintance with music through amateur talent activities. Akim was fond of listening to military bands and there was quite a number of them in those days. At the age of 12 for the first time Akim began playing in an amateur brass band conducted by the trumpet player Petrov, and it was he who taught the boy to play this instrument. Akim played it for three years. In summer, when his father was making some extra money by herding cattle, his son helped him by playing a signal horn to round up the cows.

In 1923 he was enrolled in a railway detachment band under the bandmaster Fyodor Nikolayevich Yakovlev. During the first two years, in view of his accomplishments in amateur concerts, he was given first the trumpet, then the baritone.

Due to the fact that the regiment was deployed in Oranienbaum (present-day Lomonosov) the young musician had the opportunity of attending symphony concerts in Petrograd (now Leningrad). This gave him access to one of the most remarkable types of musical art and, besides, the culture of one of the world's most splendid cities could not but have a favourable influence on the moulding of the creative personality of a young musician, who had his heart set on getting a professional education in music. Exceptional gifts of nature, talent and diligence enabled this young army musician in 1931 to enter a special faculty for workers (rabfak) with practically no professional preparation. The capacity and individuality of Akim Alexeyevich did not escape the attention of the head of the Leningrad trombone school, an outstanding trombonist of the time, professor P.N. Volkov, who took Akim Alexeyevich under his wing. Two years of studies under this venerable professor granted Akim Alexeyevich promotion to the Conservatoire, to the class of professor E.A. Reich.

Studies at the rabfak, rubbing shoulders with famous wind players such as M. Buyanovsky, V. Kuznetsov, A. Berezin, V. Hensler, A. Gordon and many others, who made up the glory of the Petersburg—Leningrad school, undoubtedly exercised a favourable influence on the remarkable headway made by Akim Alexeyevich, who by this time had mastered his instrument so perfectly that it enabled him to win the competition for staff musician in the orchestra of the renowned Mariinsky Opera Theatre but, as it was too difficult to combine work and studies, he unfortunately had to give up the theatre.

Continue reading

Accede a la edición digital completa.

Brass Bulletin 40, IV / 1982 páginas 46–52

Todo el contenido está protegido por derechos de autor © Brass Bulletin 1982–2026

Compartir este artículo

Facebook LinkedIn
Cargando…

Preguntas y respuestas

Cómo funciona la edición digital

¿Qué incluye la edición digital?

La edición digital reúne los artículos ya digitalizados como textos legibles y consultables en línea —no simplemente como escaneos o archivos PDF— junto con sus ilustraciones originales, notas, autoría, información del número y traducciones disponibles. Las sugerencias de artículos relacionados incluyen actualmente solo este material digitalizado.

¿Los artículos digitales son idénticos a los originales?

Conservamos con la mayor fidelidad posible el texto original, el idioma, las ilustraciones, los pies de imagen, las notas y el contexto editorial. La presentación se adapta para facilitar la lectura en línea y pueden corregirse errores evidentes de transcripción o escaneado. El contenido y el carácter del artículo publicado permanecen inalterados.

¿Qué idiomas están disponibles?

Brass Bulletin se publicó en inglés, francés y alemán a lo largo de toda su historia. Las traducciones al italiano y al español se añadieron a partir del número 60. Por este motivo, en los sitios italiano y español los artículos de los números 1 a 59 se muestran en inglés de forma predeterminada.

¿Con qué frecuencia se añaden nuevos artículos?

Se añaden nuevos artículos casi a diario, con aproximadamente un número completo digitalizado cada semana. El ritmo puede variar según el trabajo de preparación, tratamiento de imágenes y revisión editorial necesario.

¿Por qué no están disponibles todos los artículos en formato digital?

La colección completa de Brass Bulletin contiene 1.246 artículos publicados entre 1971 y 2003. El índice completo ya está disponible en línea y permite descubrir todos los artículos de la colección, incluidos aquellos cuyo texto íntegro todavía no ha sido digitalizado.

La digitalización comenzó en febrero de 2026. Cada artículo se prepara cuidadosamente para la lectura en línea, se revisa y se vincula con su número, sus autores, sus temas y sus ilustraciones. Al ritmo actual de digitalización, se prevé que la colección completa esté disponible en línea en febrero de 2028.

¿Por qué algunas referencias mencionan artículos que todavía no están disponibles?

Las referencias de los artículos originales se conservan aunque el material al que remiten aún no haya sido digitalizado. De este modo se mantiene intacto el contexto histórico y editorial. A medida que se incorporen más números a la edición digital, un número creciente de estas referencias conducirá a artículos que podrán leerse en línea.

¿Puedo sugerir un artículo o informar de un error de transcripción?

Sí. Si hay algún artículo que le gustaría especialmente ver digitalizado, o si detecta un posible error de transcripción o algún dato que falta, póngase en contacto con nosotros. Los comentarios de los lectores nos ayudan a mejorar la edición digital y a establecer prioridades útiles dentro del archivo.

¿Cómo puedo apoyar a Brass Bulletin?

Su apoyo ayuda a financiar la preparación, verificación y publicación en línea de la colección completa.

Suscríbase a la Edición Digital

¿Prefiere apoyarnos sin suscribirse?

Haga una donación

¿Cómo avanza la digitalización?

Estamos poniendo Brass Bulletin a disposición de los lectores en línea, artículo por artículo. Pueden leer los artículos recién digitalizados en cuanto estén listos, incluso antes de que se complete un número entero.

Consulten nuestro calendario de digitalización para descubrir las últimas novedades y las fechas estimadas de disponibilidad de los próximos números. Estas estimaciones se basan en nuestro ritmo reciente y pueden cambiar.

Busca en Brass Bulletin.