ASA-Methode - ASA-Technik

Die Veränderung des Geschmacks in den letzten Jahrzehnten in der Musik allgemein hat auch uns Blechbläser inspiriert und, wie ich meine, positiv angeregt, über Ansatz, Fingertechnik, Tonqualität, Interpretationsstil usw. nach- oder besser gesagt umzudenken. Barocke, klassische, glücklicherweise auch zeitgenössische Komponisten haben in ihren Werken durch klanglich und musikalisch so herrliche Verwendung der Trompeten, Hörner, Posaunen und Tuben als virtuoses Soloinstrument Literatur geschaffen, die unser Können geradezu herausfordert.

Können, insbesondere virtuoses Können, setzt allerdings Übung, sprich: Arbeit, voraus. Jeder Bläser sollte zunächst ein positives Verhältnis zu seiner Weiterbildung gewinnen. Zwei Probleme stehen im Mittelpunkt. Nicht so sehr technische oder ansatzliche Schwierigkeiten sind es, die ein erfolgversprechendes Studium verhindern, vielmehr Mangel an Geduld, sie durch Leistungsbereitschaft und Zielstrebigkeit zu überwinden. Vielen Blechbläsern, Studenten wie Amateuren, fehlt es an Motivation, vor allem aber an Einsicht, sich bei ihrem täglichen Studium auch mit Tonleitern, Sequenzen und rhythmischen Figuren zu befassen.

Sie suchen die Schönheit ihres Instruments dort, wo sie allein nicht zu finden ist, nämlich nur in absoluter Höhe und glauben, dies sei schon ein Qualitätsprädikat, als guter Bläser zu gelten. Gewiß, hohe Noten sind erstrebenswertes Ziel, sie erfordern leichtes, lockeres, druckschwaches Blasen — wie ich es in meiner ASA-Methode¹ beschreibe — das erst die Voraussetzungen schafft, durch intensives Tonleiter- und Etüdenspiel Virtuosität erreichen zu können.