I trombonisti Conrad e Johannes Bauer

È raro che due fratelli, con undici anni di differenza, venuti alla musica per strade diverse, imparino lo stesso strumento e si consacrino quasi esclusivamente alla musica improvvisata...

Quando Conrad Bauer era già un musicista professionista, consigliò Johannes, suo fratello minore, a cimentarsi oltre che col trombone, con un altro strumento musicale, di modo che più tardi ambedue avrebbero potuto suonare anche insieme in una band. Johannes continuò con il trombone. Per quanto riguarda il suonare insieme, accadde lo stesso anche se anni dopo; in una formazione che nessuno certo, allora poteva immaginare: due tromboni e due chitarre.

I due fratelli continuarono ognuno per proprio conto, trovandosi occasionalmente insieme sulla scena. Non insorge alcuna concorrenza. Entrambe i profili musicali sono inconfondibili. La stima reciproca li fa trovare spesso insieme. Sono personalità abbastanza forti da non voler né accomodare né esaltare le differenze.

Conrad

Conrad Bauer è arrivato nel corso degli anni ad una maniera di suonare il trombone sempre più complessa, in cui è conservato tutto ciò che di musicale egli ha imparato e sperimentato. Il suo modo di suonare ha a che fare con la maturità, e la maturità ha a che fare anche con il tempo della vita.

Nella sua famiglia si cantava e si ascoltava musica. Ma la vocazione musicale vera e propria a Conrad venne dalla musica che egli ascoltava alla radio e nelle sale da ballo. In questo «campo elettrico» cominciò a cimentarsi nello studio autodidattico di diversi strumenti; suonò per lungo tempo la chitarra e cantò. A sedici anni, durante le ferie, lavorò distribuendo carbone, e con il denaro guadagnato si comperò una tromba. La possibilità di prendere lezione da un bravo maestro, lo fece passare al trombone. Dopo gli studi al conservatorio di Dresda, suonò in un primo momento musica da ballo, rock e soul, inserendovi spesso elementi di jazz.

Il vivace flusso della sua musica si sottrae a qualunque catalogazione. Tensione ritmica, impeto dinamico, intensità strumentale gli arrivano senza dubbio dal mondo del jazz.

Ma il modo di sentire musicale di Conrad è ancorato al presente, e l’abbondanza di mezzi di cui si serve porta fuori ed oltre l’idioma jazzistico e le sue norme. In un faticoso processo di apprendimento e di allenamento, Conrad ha ampliato la padronanza tecnica dello strumento in maniera tale da arrivare a confini inimmaginabili. Attraverso la combinazione di diverse varianti — come ad esempio la respirazione continua e la tecnica polifonica — e la incessante differenziazione nel modo di suonare, egli è riuscito a coniare un vocabolario di suoni del tutto individuale.

Ma il virtuosismo non diventa mai fine a se stesso; esso rappresenta per Conrad solo uno dei molti presupposti che rendono comunicabile la propria idea e le proprie emozioni.